Vene luule kuldajastu luuletaja Fedor Ivanovitš Tyutchev vaatles loodust läbi filosoofia prisma, viies meisterlikult maastike müstilise mitmekülgsuse üle tekstilisse vormi. Luuletusest "Kevadine äike" on saanud omamoodi loodusnähtusi kujutav kaanon. See sügav kontseptuaalsus on selles olemas, harmooniliselt kootud piltidesse, mis on loodud võib-olla aasta kõige inspireerivamal ajal.
Loomise ajalugu
Sellel lüürilisel teosel on huvitav saatus: olles ilmunud võõrale maale, kuid lauldes vene kevade võlu, tekkis see noore diplomaadi mõtetes ja taassündis veerand sajandi pärast. Fedor Ivanovitš kirjutas Kevadtormi, viibides samal ajal Saksamaal diplomaatilises teenistuses 1828. aastal. Sel ajal oli luuletaja vaid 25-aastane, ent isegi mõnes teises riigis kirjeldas ta nii ilmekalt ja täpselt Vene looduse hiilgust, justkui oleks ta seda kõike isiklikult näinud.
Teos ilmus esmakordselt Moskva ajakirjas Galatea. Kõige hämmastavam on aga see, et Tyutchev pöördus selle luuletuse juurde uuesti 1854. aastal, pärast 26 aastat, kirjutades ümber esialgse neliku ja lisades selle teise.
Žanr, suund ja suurus
"Kevadtorm" on lüüriline teos, see on mahukas, meloodiline ja elegantne, sinna on koondunud ulatuslik meeleolude palett, siin võib tunda nii jõudu, kergust kui ka mängulisust. Maastiku lüürika jaoks on selline dünaamika ebatavaline.
Huvitav on see, kuidas tempo suureneb, kui luuletust loed, intonatsioon muutub. See saavutatakse tänu poeetilisele suurusele - neljajalgne iamba ja ristreelimine.
Nime tähendus
Esmapilgul on luuletuse nimi arusaadav ja üheselt mõistetav, kuid Tyutchev ei nimetanud seda teost pelgalt “äikeseks”, vaid rõhutas, et see nähtus viitab konkreetselt kevadperioodile ja see on väga oluline detail, mis paljastab luuletaja alusmõiste.
Pärast karmi ja halastamatut talve saabuvad lõpuks ärkamised, toimuvad muutused, kõik on värskendatud, elule on pandud uus algus. Ja esimesed kevadised äikesepilved on selle tärkava jõu rõõmustajad. Luuletuse meeleolu võib mõista allegooriliselt: seda tunneb iga inimene muljetavaldavate muutuste lävel.
Pildid ja sümbolid
See luuletus ilmub lugejale lüürilise kangelase tunnetena, väljendades neid monoloogis, ta informeerib meid loodusele omastest peidetud sümbolitest, nimelt kevadisest äikesest. See on teose kõige eredam ja domineerivam pilt. On huvitav, et autor seda nähtust ülendab ja ülistab, andes sellele mitte ainult inimlikud omadused, vaid ka mingi jumaliku jõu, mis on selgelt nähtav viimases stanzas, kus ilmuvad Vana-Kreeka mütoloogia kangelased.
Inimese ja looduse liidu võidukäik on selle töö peamine filosoofiline alltekst. Võib tõmmata paralleeli loodusnähtustele ja inimlikule noorusele, nooruslikule ajale omase mängulisuse ilmingus, mitte ilma põhjuseta polnud esimeseks kevadiseks äikeseks noorusejumalanna Hebe, Zeusi tütre - äikese ja välgujumala - hooletus ja kergemeelsus.
Lüüriline kangelane suhtleb välismaailmaga, saates talle uudiseid äikese-, linnulaulu-, valguskiirte, mürarikka ojakeste, jahedate vihmapiiskade kaudu.
Teemad ja meeleolu
Kevadise äikese põhiteemaks peitub nimi ise. Lisaks on filosoofiline alltekst - looduse ja inimese ühtsus, sisemise ja ümbritseva reaalsuse maailma samastamine.
Rõõmsameelsus on luuletuse meeleolu kvintessents. Lärmaka äikesega lõhkenud kevade võidukäik süngesse maailma, inimeste luustunud hingedesse eesmärgiga elustada ja tervendada seda, mille külm, raskused ja viletsused hävitasid. Iga luuletuse rida justkui hüüab meile: „Ela! Rõõmustage iga päev! Püüdke edasi! Teil on nii palju aastaid minna! ”
Tyutchevi luuletus on soe palsam, mis soojendab jäist südant, rahutute helide ergas motiiv, üleskutse muutustele, ajend edasi minna ja nautida hinges tõusva võimsa tormi hetki.
Idee
Tyutchevi luuletuses eksisteerivad kaks paralleelset maailma, reaalset ja ideaalset, kõrvuti ja leiavad üksteise kaja oma energia avaldumisel. Nende põhimõtete põimimine loob uue elemendi. Siin on idee ilmne - jäädvustada elav pilt, kõlades koos sisemise "mina", tema soovide, unistuste, impulsside, püüdluste ja meeleseisundiga. Kevadtorm peegeldab lüürilise kangelase kogemusi ja lootusi. Ta ootab muutusi ja rõõmustab nende sõnumitooja - äikese üle, muutes kõike ümbritsevat.
Autor näitas, et looduse ja inimese hävimatu ühendus loob maailma harmoonia. Kevadine maastik paistab meie silme ees kui põgus, muutuv iga hetk, kuid samal ajal külmutas see sajandeid, nii et järeltulijad näevad seda esimest ja põnevat Tyutchevsky äikest, mis võib segada varjatud tundeid, taaselustada noorust, hoolimatust, mälurõõmu. Luuletus paneb mõtlema inimese koha üle selles tohutu, tulivihase ja kontrollimatu maailmas.
Kunstilise väljenduse vahendid
Luuletusi on palju kirjanduslikes seadmetes ja väljendusvahendites, mis annab talle erilise kõla. Luuletaja kasutab alliteratsiooni, meeldejäävat kombinatsiooni "g" ja "p" helidest, seetõttu võime kuulda müristavat müristamist, mullitavat kummi. Märkimisväärset rolli teose tajumisel mängivad epiteedid, mis toimivad fantaasia käivitajana, näiteks lugeja meelest asendavad üksteist stseenide säravad välgud: “kevad, esimene äike”, “noored pealikad”, “vihma pärlid”, “vilgas oja”, “ mürisev pokaal. " Lisaks kasutab luuletaja metafoori "niidi päike on kuldne". Inimese ja looduse tuvastamine saavutatakse personifikatsiooni abil: “Mäest jookseb vilgas oja”, “Ja metsa din ja mägede müra - / Kõike kajab rõõmsalt kõik”. Inversioon suurendab siin nähtuste juhuslikkuse mõju: “vilgas oja”, “metsavaht”, “mäestiku müra”.
Kõik on juba varasest noorusest tuttavad selle uskumatu teosega - kerge, lõbus ja samas sügav, haarates esimestest ridadest. "Kevadine äike" on vene maastiku sõnade pärl.
