Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Selles kogumikus kirjeldasime peamisi probleeme, mis tekstides vene keeles eksamiks valmistumiseks ette on tulnud. Pealkirjade all olevad argumendid koos probleemi sõnastusega on võetud tuntud töödest ja näitavad kõiki problemaatilisi aspekte. Kõiki neid näiteid saate kirjandusest alla laadida tabeliformaadis (link artikli lõpus).
Puudulik kultuur ja vaimsus
- Tema näidendis “Wit of Wit” A.S. Griboedov näitas vaimset maailma, mis sisaldas materiaalseid väärtusi ja tühja meelelahutust. See on Famuse ühiskonna maailm. Selle esindajad on hariduse vastu, raamatute ja teaduste vastu. Famusov ise ütleb: "Hea oleks võtta kõik raamatud, aga need ära põletada." Selles umbses soos, mis on kultuuri ja tõe poole selja pööranud, on võimatu leida valgustunud inimest Tšatskit, kes juurdub Venemaa saatuse pärast, oma tuleviku jaoks.
- M. Mõru tema näidendis "Põhjas"Näitas maailma, kus puudub vaimsus. Tubades valitsevad tülid, arusaamatused ja vaidlused. Kangelased on tõepoolest elu põhjas. Nende igapäevaelus pole kultuuril kohta: neid ei huvita raamatud, maalid, teatrid ja muuseumid. Ainult noor tütarlaps Nastya loeb toakeses ja ta loeb romantikaromaane, mis kunsti mõttes kaotavad palju. Näitleja tsiteerib sageli kuulsate näidendite ridu, kuna ta ise esines laval ja see rõhutab lõhet näitleja enda ja tõelise kunsti vahel. Näidendi kangelased on kultuurist lahutatud, nii et nende elu on nagu hallide päevade jada, mis üksteist asendavad.
- D. Fonvizini näidendis “Alusmets” maaomanikud on võhiklikud elanikud, ahnuse ja jama kinnisideeks. Proua Prostakova on oma abikaasa ja teenistujate suhtes ebaviisakas, ebaviisakas ja rõhub kõiki, kes jäävad alla tema sotsiaalsele staatusele. See üllas naine väldib kultuuri, kuid ta üritab oma poega moesuundade löömisele alistada. Temast ei tule aga midagi välja, sest oma näite kohaselt õpetab ta Mitrofani olema rumal, piiratud ja heatahtlik inimene, kes ei maksa inimeste alandamiseks midagi. Finaalis käsib kangelane emale avalikult, et ta jätaks ta rahule, keeldudes naise lohutamisest.
- N. V. Gogoli luuletuses Surnud hinged maaomanikud, Venemaa toetus, ilmuvad lugejate ette kui pöörased ja tigedad inimesed ilma vihjeta vaimsusele ja valgustumisele. Näiteks teeskleb Manilov vaid, et ta on kultuurne inimene, kuid tema laual olev raamat oli tolmuga kaetud. Kasti ei häiri üldse oma kitsad silmaringid, mis demonstreerivad avalikult täielikku rumalust. Sobakevitš keskendub ainult materiaalsetele väärtustele, vaimsed pole tema jaoks olulised. Ja seesama Tšitšikov ei hooli oma valgustumisest, talle teeb muret ainult rikastamine. Niisiis kujutas kirjanik kõrge ühiskonna maailma, inimeste maailma, kellele pärand pärandist õigusega anti. See on teose tragöödia.
Kunsti mõju inimesele
- Romaan on üks eredamaid raamatuid, kus kunstiteos võtab olulise koha Oscar Wilde "Dorian Gray portree". Basil Hallwardi maalitud portree muudab tõepoolest mitte ainult oma loomingusse armunud kunstniku enda, vaid ka noore modelli Dorian Gray enda elu. Pilt saab kangelase hinge peegelduseks: kõik toimingud, mida Dorian sooritab, moonutavad kohe portreepilti. Kui kangelane näeb selgelt, mis tema sisemisest olemusest on saanud, ei saa ta enam rahus elamist jätkata. Selles teoses saab kunst maagiliseks jõuks, mis paljastab inimesele tema enda sisemaailma, vastates igavestele küsimustele.
- Essees "Sirgendatud" G.I. Eeldus puudutab kunsti mõju inimesele. Teose narratiivi esimene osa on seotud Veenuse Milosskajaga, teine on seotud tagasihoidliku maaõpetaja Tyapushkiniga, tema elu tõusude ja mõõnadega ning temas pärast Veenuse mälestust aset leidnud radikaalsete muutustega. Keskne pilt on Milose Veenuse pilt, kivist mõistatus. Selle pildi tähendus on inimese vaimse ilu personifitseerimine. See on kunsti igavese väärtuse kehastus, mis raputab isiksust ja teeb selle sirgeks. Tema mäletamine võimaldab kangelasel leida jõudu külas püsimiseks ja teadmatute inimeste heaks palju ära teha.
- I. S. Turgenevi loomingus “Faust” kangelanna ei lugenud kunagi ilukirjandust, ehkki ta oli juba täiskasvanueas. Seda teada saades otsustas tema sõber valjusti lugeda oma kuulsat Goethe näidendit sellest, kuidas keskaja arst elu mõtet otsis. Kuuldu mõjul on naine palju muutunud. Ta mõistis, et elab valesti, leidis armastuse ja andis end tunnetele, millest ta varem aru ei saanud. Nii võib kunstiteos inimese unenäost äratada.
- F. M. Dostojevski romaanis "Vaesed inimesed" peategelane veetis kogu oma elu teadmatuses, kuni kohtus Varenka Dobroselovaga, kes hakkas teda raamatute saatmisega arendama. Enne seda luges Makar ainult madala kvaliteediga teoseid, millel polnud sügavat tähendust, nii et tema isiksus ei arenenud. Ta pani oma eksistentsi tähtsusetu ja tühja rutiini. Kuid Puškini ja Gogoli kirjandus muutis teda: temast sai aktiivselt mõtlev inimene, kes õppis isegi sõna selliste meistrite mõjul paremini tähti kirjutama.
Tõeline ja vale kunst
- Richard Aldington romaanis "Kangelase surm" modernismi moodsate kirjandusteooriate seadusandjad Schobb, Bobb ja Tobbi kujutistes näitasid valekultuuri probleemi. Need inimesed on hõivatud ainult tühja jutuga ja mitte päris kunstiga. Igaüks neist räägib oma vaatenurgaga, peab ennast ainulaadseks, kuid sisuliselt on kõik nende teooriad sama jõudeolekus. Pole juhus, et nende kangelaste nimed on sarnased, nagu kaksikvennad.
- Romaanis "Meister ja Margarita "M.A. Bulgakov näitas 30. sajandi Moskva kirjanduslikku elu. MASSOLITA peatoimetaja Berlioz on kameeleonimees, ta kohaneb igasuguste väliste tingimuste, mis tahes jõu, korraldustega. Tema kirjandusmaja tellivad valitsejad, pikka aega pole musasid ja pole ka kunsti, tõeline ja siiras. Seetõttu lükkavad toimetajad tõeliselt andeka romaani tagasi ja lugejad seda ei tunnusta. Võimud ütlesid, et Jumalat pole ja seetõttu ütleb ka kirjandus. Tellimusteks tembeldatud kultuur on aga vaid propaganda, millel pole kunstiga mingit pistmist.
- N. Gogoli loos "Portree" kunstnik vahetas välja tõeline oskus rahvahulga äratundmiseks. Tšartkov leidis ostetud maalil peidetud raha, kuid need tõstsid ainult tema auahnust ja ahnust ning aja jooksul tema vajadused ainult kasvasid. Ta hakkas töötama ainult tellimusel, temast sai moekas maalikunstnik, kuid ta pidi unustama tõelise kunsti, hinges polnud enam inspiratsiooniruumi. Ta mõistis oma armetust alles siis, kui nägi oma käsitöömeistri tööd, millest ta kunagi võis saada. Sellest ajast peale ostis ja hävitas ta ehtsad meistriteosed, kaotades täielikult mõistuse ja loomise võime. Paraku on tõese ja vale kunsti vaheline piir väga õhuke, seda on lihtne mitte märgata.
Kultuuri roll ühiskonnas
- Sõjajärgsel ajal vaimulikust kultuurist võõrdumise probleemi näidati tema romaanis "Kolm seltsimeest" E.M. Märkus Sellel teemal ei ole keskset kohta, kuid üks episood paljastab ühiskonna probleemi, mis on vajunud materiaalsetesse muredesse ja unustanud vaimsuse. Kui Robert ja Patricia linnatänavatel kõnnivad, jooksevad nad siis kunstigaleriisse. Ja autor räägib Roberti suu kaudu meile, et inimesed lõpetasid siin kunsti külastamise pärast juba ammu. Siin on neid, kes varjavad vihma või kuumuse eest. Vaimne kultuur on taandunud maailmas, kus valitseb nälg, töötus ja surm. Sõjajärgse perioodi inimesed üritavad ellu jääda ja nende maailmas on kultuur kaotanud väärtuse, nagu inimelu. Olles kaotanud olemise vaimsete aspektide väärtuse, muutusid nad jõhkraks. Eelkõige sureb meeletu rahvahulga antikehadest peategelase sõber Lenz. Ühiskonnas, kus puuduvad moraalsed ja kultuurilised orientiirid, pole rahule kohta, seetõttu kerkib selles kergesti sõda.
- Ray Bradbury romaanis "451 kraadi Fahrenheiti järgi" näitas inimestele, kes keeldusid raamatutest. Kõiki, kes üritavad säilitada neid inimkultuuri kõige väärtuslikumaid aardeid, karistatakse karmilt. Ja selles tulevikumaailmas on palju inimesi, kes on aktsepteerinud või isegi toetavad üldist kalduvust raamatuid hävitada. Nii kolisid nad ise kultuurist eemale. Autor näitab oma kangelasi tühjana, teleriekraanil fikseeritud mõttetute vilistidena. Nad ei räägi midagi, ei tee midagi. Need on lihtsalt olemas, isegi tundmata ega mõtlemata. Seetõttu on kunsti ja kultuuri roll tänapäevases maailmas väga oluline. Ilma nendeta saab ta vaeseks ja kaotab kõik, mida me nii väga hellitame: individuaalsus, vabadus, armastus ja üksikisiku muud immateriaalsed väärtused.
Käitumiskultuur
- Komöödias "Alusmets "D.I. Fonvizin näitab võhiklike aadlike maailma. See on Prostakova ja tema vend Skotinin ning Mitrofani perekonna peamine alusmets. Need inimesed igas oma liikumises näitavad sõna puudust kultuurist. Prostakova ja Skotinini sõnavara on ebaviisakas. Mitrofan on tõeline tühikäik, harjunud sellega, et kõik jooksevad talle järele ja täidavad iga tema kapriisi. Inimesi, kes proovivad Mitrofanile midagi õpetada, ei vaja Prostakova ega ka noored. Kuid selline lähenemine elule ei vii kangelasi millegi hea juurde: Starodumi isikus tuleb kättemaks neile, pannes kõik oma kohale. Nii et varem või hiljem langeb teadmatus ikkagi tema enda raskuse alla.
- M.E. Saltykov-Shchedrin muinasjutus "Metsik maaomanik" näitas kõige suuremat kultuuripuudust, kui inimest ei saa enam metsalisest eristada. Varem elas maaomanik tänu talupoegadele kõike valmis. Ta ise ei vaevunud ei töö ega valgustuse pärast. Kuid aeg möödus. Reform. Talupojad on kadunud. Nii eemaldati aadli välimine läige. Tema tõeline parim loomus hakkab ilmnema. Ta kasvatab juukseid, hakkab kõndima neljakesi, lõpetab artikulatsiooni rääkimise. Nii muutus inimene ilma tööjõu, kultuuri ja valgustuseta metsaliseks olendiks.
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send