(188 sõna) O.A. Kiprensky on silmapaistev portreemeister. Ta edastas lõuendil suurepäraselt isiksusi ja tegelasi, tema kangelannaks võis saada silmapaistev aadlik ja mustlane ning kangelaseks võis saada suur luuletaja A. S. Puškin ja väike aednik. "Poisi Tšetšetševi portree", kirjutatud 1808. aastal - üks esimesi näiteid XIX sajandi lasteportreedest.
Põsepuna põsed, ümmargune nägu, säravad huuled - laps väljendab heaolu. Seda rõhutab valge kaelus, mis loob kangelase tervisliku jume. Näib, et jõukate aadlike järglased, mis see üldiselt huvitav on? Tema silmis väljendub aga tundlik hing, poiss vaatab mõtlikult kaugusse, oma tulevikku, mis see saab olema? Keegi veel ei tea. Meie, järeltulijad, saame kangelase saatuse jälile. Tšeljatševi silmad ei valetanud, sest temast sai tõepoolest üllas mees: ta kaitses oma isamaad ennastsalgavalt 1812. aasta Isamaasõja ajal, oli kiindunud detsemberide ideedesse, mõistes vabaduse väärtust.
Kangelase sisemaailma läbimõelduse ja keskendumise õhkkonda toetab ka vaoshoitud värvilahendus. Punane vest on ainus värviaktsent, ülejäänud värvid on vaigistatud. Heledus on siin kasutu, värskus ja ilu on kangelase nooruse ja puhtuse tulemus.
See pilt on huvitav selle poolest, et see näitab lapse sisemaailma, tema hinge. Lapsed pole rumalad olendid, nad on võimelised mõtlema ja tundma end mitte halvemini kui täiskasvanud, nagu kunstnik on asjatundlikult tõestanud.
Maali OA kompositsiooni plaan Kiprensky "Poisi Tšeljatševi portree":
- Sissejuhatus (iseloomulik kunstnikule ja tema loomingule);
- Põhiosa (pildi kirjeldus ja omadused);
- Järeldus (mis mulle portree puhul eriti meeldis?)
