Konstantin Nikolajevitš Batjuštkov osutus kirjanike suureks üllatuseks autoriks, kelle pärand pole "kõrvus". Muidugi, Puškin, Lermontov, Tyutchev, Yesenin saavutasid kaasaegses ühiskonnas suurema kuulsuse, kuid see ei tähenda, et Batõushkovi luule oleks vähem professionaalne või pealiskaudne. Seda luuletajat tuleb austada ennekõike tema raskuse eest - ta ei kaldunud kunagi oma luuleteksti loomise ideaalist, mida tuleks eraldi arutada.

Loomise ajalugu

Luuletuse "Minu Penaadid" kirjutas autor perioodil 1811-1812, tol ajal üsna küps luuletaja (sel ajal oli Batjuškkova 24-aastane) õdede pärandis Khantanovos. Peterburist eemal olles uppus Konstantin Nikolajevitš üha sügavamalt üksindustundest, hakkas ta üha sagedamini meenutama suurlinna valgustunud intelligentsi ja kirjandusõhtuid temasuguste luuletajate seltsis.

Valdavate tunnete tõttu, mida on kerge moes võrrelda kerge nostalgiaga, hakkab Batjuškkov kirjutama luuletust, mis oli adresseeritud tolleaegsetele kuulsatele autoritele - Karamzinile, Žukovskile, Vjazemskile, Dmitrjevile. Teoses on ka teisi nimesid, kuid Batjuštkov viitab täpselt nendele autoritele, sest ta lisas selle luuletuse kirjadele, mille ta saatis kõigile 4 isiksusele.

Žanr, suund ja suurus

Seda luuletust tuleks eristada Konstantin Nikolajevitši lüüriliste teoste massist, sest “Minu Penaadid” on vene sõnumi traditsiooni ideaali omapärane kehastus. Batõushkov, võiks öelda, näitas kogu vene kirjandusmaailmale, kuidas sõnumit üles ehitada, nii et luuletuse žanri määrab ise.

Rääkides Konstantin Batjuškovi luule suunast, väärib märkimist, et luuletaja pöördus enamasti filosoofiliste laulusõnade poole, esitas küsimusi, millele vastust on lihtsalt võimatu leida - elu mõte, selle ajutisus, emotsioonide ja tunnete olemus. Lisaks on see teos anakretooniline. See tähendab, et selles leidub viiteid Vana-Kreeka kultuurile, filosoofilistele motiividele ja Vana-Kreeka mütoloogiale tüüpilistele piltidele.

Eraldi väärib märkimist, et Batjuštkov kirjutas peaaegu alati poeetilise suurusega iambici. Autor ise ütles, et luuletaja suurus valib nii, et ainult üks poeetiline suurus on võimeline edastama kirjaniku häält.

Batõushkovi eripäraks on narratiivi õigsus: „Ela nii, nagu sa kirjutad, ja kirjuta, nagu elad. .. ".

Pildid ja sümbolid

Selle luuletuse kujutiste ja sümbolite süsteem on väga keeruline. Üsna suure mahu tõttu on iga pilt esitatud väga detailselt.

1. Pildid jõude ja loomingulisest elust. Suurejoonelist ja suursugust elu naeruvääristab lüüriline kangelane, kes väljendab autori seisukohta. Igapäevane olemasolu, raskustega jagamatu, mitte hall ja tavaline, see on tõeline! Iga inimene peaks kirjaniku sõnul oma olemuse täitma tähendusega, mitte aga siidpatjadel laisa eluga. Ta loobub rikkusest, valides tagasihoidliku lahtri, kust inspiratsioon pärineb.
2. Täidab olulist rolli ka luuletuses. pilt tumedast paradiisist, epikurelaste kodu. Autor omistab epiküürilisusele spetsiaalselt “pimeda nurga”, näidates sellega oma rahulolematust ja mittenõustumist selle filosoofilise õpetuse peamiste teesidega - “ennekõike on isiklik mugavus”. Luuletajale meeldib askeetlik eluviis, kus pole midagi üleliigset.
3. Tõeliste sõprade pildid (Žukovski, Dmitriev, Karamzin, Vjazemski). Sõpruse ja banaalse maise õnne teema perekondlikest kohtumistest on punane niit läbi luuletuse, sest lüürilise teose žanr ise nõuab seda. Need on rõõmsameelsed noored inimesed, kellega kangelane tunneb vaimset sugulust. Nad on andekad, lahked ja targad.
4. On võimatu mitte keskenduda tõsiasjale, et bi-rahu see tundub luuletuses väga hea, kasutades selleks igasuguseid viiteid ja pilte pärismaailmast (laudlinad, lauad, toad ja tavalised inimesed) ja antiikmööbel (geograafilised objektid - Permes, Helikon ja jumalate iidsed nimed - Harit, Bacchus).
5. Väga oluline viis on Lyra pilt - naised muigavad, just see sunnib lüürilist kangelast mõtlema jõudeoleku olemusele.
6. Lüüriline kangelane - luuletaja, kes on rõõmsas tujus, ta on täis energiat ja loomingulist impulssi. Ta räägib oma põhimõtetest, maailmavaatest ja jagab ka loometegevuse retsepti.

Teemad ja väljaanded

• Filosoofiline teema. Lüüriline kangelane viib vaidluse eepurelaste “rahvahulgaga”, üritades tõestada, et elu tõelised väärtused ei seisne lohutuses ja läikivuses, vaid armastuses, sõpruses, loovuses.
• Loovuse teema. Lüüriline kangelane on vaesuses ja askeetluses elav luuletaja. See on selline kangelane, mis peegeldab autori teadvust. On vaja elada mõõdukalt ja tagasihoidlikult, alles siis tuleb muusa majja ja näitab teed kõige julgemate eesmärkide saavutamiseks. Keegi ei tohiks loojat tähelepanu kõrvale juhtida, ta on kohustatud mõtlema oma kõrgele saatusele ja mitte nautima luksust.
• Sõpruse teema. Ainult kaasasündinud inimeste toetus võib tagada loomingulise tõusu, rebida luuletaja rasketest mõtetest välja ja suunata teda õigele teele.

Autor jagab 2 külalise maailma 3 eristatava sammuga.

1. Esimesel etapil on jumalad ja muusad. Nad on põhjendatud jõudeelu sümbol, millele pole vastuväiteid, sest nad on keskmisest inimesest kõrgemad, nad on patroonid ja suveräänid.
2. 2. etapp - iidsed luuletajad, seletamatu luksusliku ja šikka elustiili esindajad. Lüüriline kangelane ei ürita rääkida Horace'i ja Pindari ühestki pahedest, ta vaid väidab, et ta lihtsalt ei vaja sellist saatust.
3. 3. etapp - vene kirjanikud ja peategelased korraga - Žukovski, Dmitriev, Karamzin, Vjazemski. Lüürilise kangelase jaoks on vene kirjandusühiskonna maailm lähedasem kui antiigi maailm. Kui varem näeb ta palju komöödiaid - lahingu jaoks „tuhmi mõõka“, rebenenud riideid, siis sõprade seltsis, kellele luuletus on pühendatud, pole koomilisi noote.

Peamine idee

Luuletuse põhiidee on tõestada, et tõeline elurõõm maistes ja tavalistes asjades, mille jaoks ei tohiks raha kulutada, elavad luksuses ja kullas. Kõik, mis inimesele võib tõesti kallis olla, on elu kõigis selle ilmingutes. Autor julgustab lugejaid nägema olemise tähendust igapäevastes asjades - sõpruses, armastuses, loovuses.

Võib tunduda, et luuletus on oma olemuselt liiga didaktiline, kuid see pole täiesti tõsi, Batjuštkov hoiab väga osavalt mööda hetke, mil ta autorina peab võtma selle või teise poole. Iga inimene valib oma saatuse ise.

Kunstilise väljenduse vahendid

See luuletus on täis visuaalseid väljendusvahendeid, tuleb arvestada paljude epiteetide ja metafooridega.

Autor ütleb, et armastus ja sõprus täidavad „südame vaikse kuumusega“, kirjeldades metafooriliselt nende tunnete tugevust ja nende sooja, rahustavat mõju inimesele. "Maailma hiilguse ja edevuse tunnistaja" - mees, kellel on samaaegselt vabadus elada hiilguses ja hallis argielus, tõeline õnnelik mees. Väljend „mine tolmu“ on täidetud eriliste kujunditega. Autor räägib sellest epikaanlaste kontekstis, andes neile lühikese eluea ja kiire muundumise tolmuks.

Selles luuletuses on tohutult palju kunstilisi väljendusvahendeid, kõige loetlemiseks kulub palju aega, nii et kui teil on vaja midagi konkreetset, kirjutage sellest kommentaarides ja lisage.

Vaata videot: Koidula luuletus (November 2024).