Sergei Yesenin on üks hõbedase aja silmapaistvamaid esindajaid, keda eristab teostes avameelne tõde ja mõistatustes varjatud saatus. Luule sai tema kutsumuseks juba varases nooruses ja kaasas kogu elu. Igal luuletusel on sügav tähendus ja osa luuletaja hingest. "Pulbrite" läbitungivad read polnud erand.
Loomise ajalugu
“Pulber” viitab luuletaja varasele loomingule, kui ta alles alustab oma tee otsimist. See kirjutati 1914. aastal, kui Yesenin viibis Moskvas. See aasta oli luuletaja elus märkimisväärne, sest just siis avaldati tema teosed esmakordselt ajakirjas.
Jesenin kutsuti peagi teenistusse, kus ta kirjutas oma esimese luulekogu "Radunitsa". Sõjaõhkkond jättis luuletaja ellu jälje ja õpetas seostuma teda ümbritseva maailmaga erilisel moel, seetõttu pööratakse Sergei Aleksandrovitši loomingus erilist tähelepanu loodusele.
Luuletus "Porosh" on täielikult pühendatud emakeelele ja selle kaunitele komponentidele. See peegeldab luuletaja väärtusi, kes märkab ja tähtsustab iga pisiasja: kabja kõlast kuni lumehaniseni.
Žanr, suund ja suurus
Selle teose kirjanduslik suurus on neljajalgne trohhe. Kirjutamisel kasutas luuletaja ristsõna. Luuletuse žanrirühm on maastiku sõnad, kuna tekst ülistab looduse ilu.
Kuna Yesenin oli sel ajal avameelne kujutleja, kirjutati paljud tema teosed selles suunas. Kujutluse põhiolemus oli metafooride kasutamine, mis loovad sirgjoonelise ja loorita ühe tähendusega pildi. Kursuse hindamisel, milles põhiosa autor töötas, tuleb siiski mõista, et tema identiteet selle tagajärjel kustutas luuletaja kõigist olemasolevatest ühendustest ja ta hakkas erinevalt muust stiilist tegelema oma indiviidi kallal. Talle endale meeldis end nimetada "küla viimaseks luuletajaks" ja see tema tegevuse määratlus on luuletusele "Porosh" väga lähedane.
Pildid ja sümbolid
Nagu varem mainitud, ei kipu Yesenin kirjelduses pilte varjama ja salapäraseid tegelasi sisestama. Luuletuses "Porosh" on keskne pilt loodus ja kõik selle ilmingud, millest luuletaja räägib avameelselt.
Ratsasõidud, palju ruumi.
Sadas lund ja salli.
Lõputu tee
Jookse lindilt kaugusse.
Autor kirjeldab lund loodusnähtusena, pöörab tähelepanu hobusele ja rähnile kui loomailma esindajatele ning imetleb ümbritseva maastiku avarust. Igas kujutises on omaniku armastus ja hooliv suhtumine oma maasse. Võib eeldada, et lüüriline kangelane, lahke ja delikaatselt tundlik inimene, läheb rännakule ja soovib meelde jätta kõiki oma sünnimaade tükke.
Teemad ja meeleolu
Seda luuletust lugedes tunneb inimene harmooniat loodusega, tema hinges on rahu ja sünnib omamoodi helge igatsus oma kodumaa järele. “Pulbrite” peateema on looduse ja kogu elu armastus. Kui oluline on hinnata kõike, mis meie ümber on loodud, ja sellest rõõmu tunda. Koos sellega on inimlike väärtuste teema tihedalt läbi põimunud: kas kõik peavad ümbritsevat maailma väärtuseks? Lüüriline kangelane rõhutab lugeja tähelepanu asjaolule, et iga mööduja peaks mõistma oma uhkust, sest kõik tema kodumaa aarded kuuluvad selle elanikele ja seetõttu peab neid saama hinnata.
Veel üks tõstatatud teema on väikese kodumaa armastus. Esenini laulusõnastikus on selgelt jäljendatud idee, et põliselanikud annavad inimesele emotsionaalset toitu ja laevad teda helgete tunnetega. Kuid mitte kõik ei saa seda tunda ja mõista ning seetõttu on inimesi, kes elavad kogu oma elu pimedas ja pahatahtlikkuses, sest neil pole lubatud emotsionaalset laengut saada.
Tähendus
Luuletuse põhiidee on see, et loodus on mitmetahuline - see on lumi ja metsad, loomad ja teed ning palju muud. Ja see kõik on omal moel imeline ning inimene peab oskama ilu eristada, austada ja armastada.
Luuletaja õpetab selliste lihtsate igapäevaste nähtuste tajumisest vastu võtma vähe rõõme, oskama näha tähendust tavapärases tähenduses. See on tema peamine idee. See ettekujutus mitte ainult loodusest, vaid kogu maailmast muudab inimesed pisut tähelepanelikumaks ja targemaks. Lõppude lõpuks suudab ainult salvei maa võlu tunda ja tunda.
Kunstilise väljenduse vahendid
Oma luuletusele kunstilise lõigu saamiseks kasutab Yesenin erinevaid väljendusvõime tehnikaid. Juba esimesest reast saate jälgida maatükki - ettepaneku tahtlik jaotus lühikesteks osadeks: „Toit. Vaikne… ". "Porosh" pöördub luuletaja korduvalt selle abinõu poole: "ta tõmmati nagu vana naine", "nagu valge sall". Tee pikkuse kirjeldamiseks kasutab autor sugulusvõrdluse tehnikat - metafoori -, “mis jookseb lindiga kaugusesse”. Tema tee osas kasutatakse metafoori kõrval ka personifikatsiooni - „jookseb minema“ ja epiteeti - „lõputut teed“. Väärib märkimist, et epiteete on selles töös vähe.
Luuletuses “Porosha” olevad rajad kaunistavad kirjeldust, süüvides lugeja nende kodumaa pastoraali nende kodumaa loomuliku arvukuse atmosfääri, mida võime näha ainult linnast väljas.