Paljude jaoks osutus suure luuletaja Aleksander Sergejevitš Puškini surm tõeliseks tragöödiaks. Luuletaja fännid avaldasid siirast kaastunnet ja muidugi ei jäänud M. Y. Lermontov kõrvale. Mihhail Jurjevitš otsustas kehastada seda kurba sündmust omaenda luuletuses “Poeedi surm”, mille eest ta pidi hiljem palju maksma.
Loomise ajalugu
Kui luuletus kirjutati, on seda lihtne ära arvata, kui teate, kellele see on pühendatud. Lermontov lõi oma loomingu 1837. aastal, just siis, kui suur luuletaja Puškin sai Danteses peetud duellis surmavalt haavata. Kuulujutud Puškini surma kohta levisid uskumatu kiirusega ja ka Mihhail Jurjevitš oli teada. Samas rügemendis Lermontoviga teeninud kirjanik Svjatoslav Raevsky, Ivan Goncharov, Ekaterina Dolgorukaya - kõik nad võisid olla mässumeelse Lermontovi informaatoriteks Puškini korteris toimuvatest sündmustest. Nagu alalisele luuletajale sobib, väljendab ta oma sügavamaid tundeid loovuses. "Luuletaja surmaga" tutvudes oskab lugeja hinnata kogu autori kibedust.
On teada, et luuletuse algversioon lõppes ridadega “Ja tema pitseri huultel”, kuid hiljem kirjutas Lermontov jätkamise. Viimased kuusteist rida olid tõenäoliselt Puškini duelli üksikasjad, jutustas luuletajat päästa üritanud arst.
Luuletus Puškini surma kohta oli Lermontovi saatuses väga järsk pööre: ühelt poolt saadeti "Luuletaja surma jaoks" autor Kaukaasiasse pagulusse. On teada, et teos keelati pikka aega ja seda levitati nimekirjades kogu Peterburis. Luuletused jõudsid Žukovski, Vjazemski, Karamzini perekonnani, kuid avaldati alles pärast Lermontovi surma. Teisalt suri luuletaja auks kirjutatud skandaalse teose abil autori nimi vene luules.
Žanr, suund, suurus
Lermontov mitte ainult ei jaga oma muljeid lugejatega ja on teise jutuvestjana sellest, kuidas Puškin suri. Teose kogu dramaatiline olemus viitab selgelt sellele, et "Luuletaja surma" žanr on elegia. Kuid lisaks tragöödiale võime märgata sarkasmi ja satiiri, mis tunduks selles tekstis absoluutselt kohatu. Lermontovi ridadesse süvenedes võib märgata tema suhtumist mitte ainult kurja kuulujutu ohvrisse, vaid ka avalikkusesse ja kõik kukub paika: Luuletaja surmas ühendab autor ebatäpset - kurbust ja kurja irooniat, teisisõnu, elegiat ja satiiri.
Põhimõtteliselt on Lermontov esindaja romantism. Võib-olla paneb luuletuse suuna küsimus mõnele lugejale tüli, nende sõnul kirjutatakse see reaalse sündmuse kohta ja autor väljendab oma tegelikku suhtumist sellesse olukorda, järelikult realismi? Sellele vaatamata on “Luuletaja surm” kirjutatud siiski ka romantismi raamistikus. See räägib selgelt autori mässust, tema emotsioonide väljendusest ja katsest seista kõigi vastu, just nagu Puškin seisis oma luuletuses kõigi vastu. Lisaks sellele on selle suuna põhijooned soov loovabaduse järele ning unenäo ja tegelikkuse erinevus. Nii nagu suur vabadusehimuga luuletaja Puškin “langes laimav kuulujutt”, pagendati Lermontov oma loomingulise entusiasmi tõttu Kaukaasiasse ja unistavad saada suurteks kirjanikeks, ehkki need saavad tõeks, ent löövad siiski julma reaalsust: arusaamatust väljastpoolt. ümbritsev.
Kuna me räägime teose vormist, ei saa me muud üle kui puudutada luuletuse suuruse küsimust. Mitte ainult kirjanduslik, vaid ka oratiivne, väljendas Lermontov oma annet neljajalgses iambas.
Koostis
Tavaliselt jaguneb luuletus "Luuletaja surm" kaheks osaks:
- Alguses avaldab autor kahetsust suure kaotuse - suure luuletaja surma - üle. Autorit ärgitab looja surm tõesti siiralt ja see on ridades märgatav. Ta kirjeldab Dantesega juhtunud tragöödiat, nimetades samal ajal teda mitte täielikult süüdi. Muidugi ei keeldu Lermontov tõsiasjast, et Puškin sai Dantesist surma, kuid kuna me räägime mässulise autori tööst, kes ei saaks ilma satiirita hakkama, on süüdi tema ümber olevad inimesed.
- Niisiis, Lermontov teeb teises osas nalja ühiskonna üle, millest ta kuuleb ainult "tühje kiitusi tarbetu koori kohta ja armetut vabandust". Kui alguses näeme enneaegselt lahkunud luuletaja järele igatsust, valu ja kurbust, siis hiljem puutume kokku süüdistustega ühiskonnas, mis ei mõista, laimas valgust. Lermontov on oma väljaütlemistes üsna tõsine, öeldes isegi, et inimesed ei pääse enne oma süüd süüdi kui kohutav kohus, sest keskkonna suhtumine suuresse Loojasse on ka Puškini surma oluline põhjus ja seda ei saa Jumala ees varjata. Autor on kindel: vastutust kannavad moraalsed reeturid, kes näivad olevat süütud ega ole selle kurva looga seotud.
Eriti tähelepanuväärne on teose epigraaf, mis on võetud Rotru tragöödiast. Algusest peale on meid häirinud read: „Ole õiglane ja karista mõrtsukat”, ja pärast seda võime arvata, et luuletuse nimi ja loomisaasta on vaid pool vihjetest, mida see Lermontovi teos esindab.
Pildid ja sümbolid
Olles välja mõelnud, millest teos räägib, tasub pöörata tähelepanu luuletuse põhisümbolitele: põhipilt on muidugi Luuletaja pilt. Täpsemalt kirjutab Lermontov Puškinist, kuid autor ise võib Poeedi taha peitu pugeda. Luuletuses räägib ta Puškini surmast mitte päris tapja, vaid looja hävitava ühiskonna kätest. Lihtne on arvata, et lüüriline kangelane üritab end luuletajana nende ridadega kaitsta.
Teose teine sümbol on mõrvarliku rahvahulga kujutis, mis aitas kaasa Vene luule Päikese surmale. Autor täheldab, et luuletaja veri peseb kõigi tema ja tema perekonna laimu teinud käte käsi, kes levitasid ja arutasid häbiväärseid kuulujutte.
Autor ise tegutseb Puškini kaitsjana, loovuse ja sulevabaduse kaitsjana. Lermontovi kuvand on prokuröri roll, silmakirjalikest sõnavõttudest läbi murdnud südametunnistus. Ta üritab ühiskonnaga mõtiskleda, lükates ta läbi ja lugedes välja kohtuotsuse, nii et see karistab ennast.
Teemad
Iga luuletus võib provotseerida teatud mõtteid ja "Luuletaja surm" pole kindlasti erand, vaid pigem erksav reegel. Teose üks peateemasid on luuletaja ja luule teema. Looja peamine relv on tema kirjanduslik anne, just Lermontov kasutab seda lahkunud Puškini au kaitsmiseks. Inimene suudab loovuse abil muuta maailma paremaks - paljud kirjanikud üritavad seda edasi anda. Kuid nad on sageli segaduses.
Teine teema on loovuse vabadus. Autor vihjab kindlalt, et Puškini surm oli kasulik paljudele inimestele, kellele tema silmad tõepoolest piitsutasid. Näiteks on kindlalt teada, et Dantes nõustus kirja järel duelliga, kus Aleksander Sergejevitš naeruvääristas oma homoseksuaalse suhte oma lapsendajaga. Ta üritas asja fakti varjata, abielludes oma vanema õe Natalia Goncharovaga.
Niisiis, luuletaja ja rahvahulk on järgmine ja ilmselt luuletuse kõige olulisem teema. Lõppude lõpuks, kui autor ei pööra Dantesile, kelle käsi tõesti Puškinit tulistas, nii palju tähelepanu, siis see ütleb midagi. Lermontov leiab uusi kahtlustatavaid ja mis kõige tähtsam - ümbritseva rahvahulga alibi - arusaamatus. Luuletaja seisab kõigi, “maailma arvamuste” vastu, kuid ei leia tuge. Puškin, nagu ka Lermontov, on inimeste seas üksi - just see võimetus edastada oma mõtet tapab.
Probleemid
Üks peamisi probleeme, mille Lermontov tõstatas luuletuses "Luuletaja surm", on arusaamatus. Kui inimene tunneb end üksikuna ümbritsetud inimestest, on see reeglina veelgi hullem kui siis, kui ta on lihtsalt üksildane. Rahvahulk sümboliseerib toetuse leidmise lootust ja kui mõistmisvõimalused lähevad aeglaselt nulli, võib see haiget teha, eriti loominguline olemus. Mida selle vääritimõistmisega peale hakata ja kuidas sellega toime tulla? Lermontov esitab selle küsimuse lihtsalt, kuid ei vasta sellele, ta püüab vaid avaldada oma tulihingelist protesti Puškini hävitanud ühiskonna vastu. Saatuslik väljakutse sundis teda kurja kuulujutt. Ta ise uskus oma naist, kuid ei suutnud enam taluda anonüümseid kirju ja naeruvääristamist selja taga.
Luuletus "Luuletaja surm" on vastus Puškini surmale, seetõttu kujutab Lermontov olulist ebaõigluse probleemi maailmas. Luuletaja suri duellis, kui ta oli veel noor, kuna ta polnud veel suutnud nii palju romaane, romaane ja luuletusi tõlkida. See põles pimedas nagu tõrvik ja tõrksad lobamokkajad elasid silmakirjaliku leinaga näkku.
Võib-olla tahaks mõni lugeja luuletajat aidata ja talle öelda, kuid ta on selles osas, mida teha. Rahvahulgaga kohanemiseks või sellele vastupanemiseks? Lermontov seisab silmitsi, kuid selleks ta pagendati. Puškin oli vastu, kuid Lermontovi ridades langes "laimav kuulujutt". Võib-olla on parem kohaneda ühiskonnaga ja lihtsam on elada? Suurepärased loojad, kes oma bibliograafiaga ajalukku läksid, ei soovi seda võimalust kaaluda, kuid lugeja küsib tahtmatult veel ühe küsimuse: kas tasub kõigil vastu minna, kui see on mõnikord liiga kallis? Vastus sellele küsimusele on aga autori ridades selgelt välja loetud: seda väärt.
Tähendus
Luuletuse põhiidee on lisaks kaastundeavaldusele Puškini surma üle ka omamoodi hoiatus ja rahvahulk, mis takistab luuletaja loomist, ja luuletaja, igaüks, kes võib segadust silmitsi seista, samuti luuletuse peategelane ja autor ise. Aleksander Sergejevitšit kritiseeriti mitu korda ja Lermontovi sõnul oli see tema surma kaalukaks põhjuseks. Seetõttu mõistab autor hukka rahvahulga, mõistab hukka Dantese, kes "ei saanud sel hetkel verisest aru, mida ta käe tõstis! ..".
Luuletuse "Luuletaja surm" põhiidee on Puškini sõnul kurbus, mis väljendub mitte ainult kurbuses, vaid ka autori ilmses lahkarvamuses ühiskonnaga, mida ta süüdistab. Lermontov on aga kindel, et Jumala kohtus makstakse igale süüdlasele raha, mitte raha ja staatust.
Eraldi väärib märkimist Lermontovi suhtumine Puškini: autor tunneb rõõmu oma kangelase loomingust. Näib, et kaks andekat loojat peaksid olema üksteisele konkurendid, kuid Mihhail Jurjevitš austab luuletajat nii palju, et ta on surnud kaaslase auks valmis mõistma mõistmatu rahvahulga karistust. Ta seisab mäe ääres loovuse ja vabaduse eest, mida ei tohiks allutada kurjad kuulujutud.
Kunstilise väljenduse vahendid
Lermontov hoolitses oma töös mitte ainult enda luuletuse sisu, vaid ka vormi eest. Autor kasutas arvukalt epiteete, mis ilutsesid selgelt tema impulssi: “kohene verine”, “tühi süda”, “halastamatu käsi”.
Eriti kaunilt võrdleb autor Puškini saatust luuletajaga, kelle ta ka ise lõi - “kurtide armukadeduse produtseerimine ...”. Mõistame, et räägime Vladimir Lenskist, keda, nagu ka tema loojat, tabas absoluutselt halastamatu käsi. Huvitav on tõdeda, et kokkusattumus pole ainult Lensky ja Puškini kutsumises, vaid ka duelli tõttu - armukadedus. Ent Lermontov ei süüdista armastuses ega süüdista isegi niivõrd Danteses, et hülgas "õnne püüdmise ja auastmed", kui palju ta süüdistab rahvamassi, mis viis andeka inimese oma nurisemisega äärmusesse, meenutades kõigile laimu andjatele ja kuulujutte karistuse eest, mida ei saa vältida.
Autor kasutab ka metafoore, näiteks „armetu õnnetu häbimärk“, väljendades aktiivselt seda, kuidas inimesed kipuvad laimama.
Ja muidugi annab kontrast jõhkra, südametu, tähtsusetu rahvahulga ja suure looja ausa, lihtsameelse, “julge kingituse” vahel ilmekalt veel ühe kunstilise väljendusviisi - antiteesi.
