K.N. Batjuškovat võib nimetada õpetajaks A.S. Puškin, see oli tema, kes avastas palju pilte ja motiive, mille vene geenius hiljem välja töötas ja täiustas. Luuletused K.N. Batjuškova näitas, kui meloodiline ja siiras luule võib olla. Enne teda sellist harmooniat ja lihtsust vene sõnades polnud. Selle autori kogu loomingulise pärandi parimateks peetakse tema väljavalitule pühendatud luuletusi. Ja teos "Minu geenius" on sellele ilmekalt kinnitust.
Loomise ajalugu
K.N. Batõushkovil õnnestus kogeda tõelist armastust. Ta oli temaga rahul, hoolimata asjaolust, et see armastus polnud vastastikune. Luuletaja pühendas oma armastatule palju luuletusi, millest said tema loomingulise pärandi pärlid. Nende armastusteoste loetelus on vaatluse all olev luuletus “Minu geenius”.
Kellele luuletaja pühendas oma luuletused? Noor tüdruk on Anna Furman. Noored kohtusid Peterburis 1813. aastal. K.N. Batõushkov hoolitses Anna eest pikka aega, kuid tal polnud vastastikuseid tundeid. Lõpuks nõustus naine härraga abielluma, kuid mitte armastusest, vaid tema rikkuse pärast. Kui luuletaja sellest teada sai, lõpetas ta kihlumise. Kuid helge armastusepilt, mille Anna talle andis, säilis tema südames igavesti.
Žanr, suund, suurus
Batõushkov töötas romantismi õitseaeg. Tema luuletused on täidetud kurbuse ja igatsusega. Žanri järgi on luuletus “Minu geenius” elegia, kuna see annab edasi luuletaja sügavalt isiklikke kogemusi, mis on ümbritsetud kurbuse meeleoluga. Lüüriline kangelane pöördub oma mälestuse poole ja peab temaga vestlust pöördumatu õnne teemal.
Luuletaja kasutab oma elegias sellist poeetilist suurust nagu neljajalgne iambic, mis annab edasi sujuvat, mõõdetud rütmi. Selles tükis on riimi tüüp segatud. Autor ühendab mees- ja naisriimid, mis annab tunda mõningast ebakõla. Nii et K.N. Batõushkov soovib näidata siiruse, mida lüüriline kangelane räägib. Tema sõnad ei ole meelde jäänud mustrid, vaid elav kõne.
Pildid ja sümbolid
Fookuses on lüüriline kangelane, kes tegeleb vaimselt mäluga: südame mälu ja mõistuse mäluga. Need kaks polaarjõudu on justkui vastandlikud. Ja südame mälu, tunne, mis ületab mõistuse. Ja siis näeb ta tegelikult oma geeniust - oma armastatud, kes üksi suudab kogu maailma endaga täita. Lüüriline kangelane mäletab kangelannat üksikasjalikult, ta ei vaja isegi tema isiklikku kohalolekut, sest tema pilt on alati temaga.
Luuletuses on kasutatud palju pilte. Nii näiteks lambakoera pilt. Lüüriline kangelane soovib rõhutada, et ta ei hooli armukese olekust ja jõukusest, ta armastab teda ainult seetõttu, et ta on tema. Ta ei vaja muid põhjuseid. Märkimisväärsed on ka mälupildid, millele jutustaja viitab, osutades südame mälu võidule.
Teemad ja väljaanded
- Luuletuse peateema on armastus. Selle tunde ees kummardab lüüriline kangelane. Ta on õnnelik, et armastab. Ainult armastatud pilt annab talle lohutuse ja loomise võime.
- Lisaks käsitleb autor mõistuse ja tunde võitluse probleemi. Kui varem, klassitsismi ajal, lahendati kohustuste ja emotsioonide konflikt endise kasuks, siis selles teoses valib lüüriline kangelane kõhklemata tundeid.
Idee
Teose mõte peitub selles, et armastus on mugavus ja rõõm. See helge tunne võlub ja viib unenägude maailma. Isegi võõral maal, kui kõik muu on ümberringi, aitab südamlik kiindumus, ei lase inimesel südant kaotada, täidab oma elu mõttega.
Seega on teose põhiidee selles, et armastada on palju väärtuslikum kui olla armastatud. Jah, see on imeline, kui armastus on vastastikune. Kuid hoolimata valitud tunnetest, on teie süda ja hing armastust pakkudes elu andnud.
Kunstilise väljenduse vahendid
Oma töös K.N. Batõushkov kasutab igasuguseid kunstilisi väljendusvahendeid. Niisiis kasutab autor geeniuse kui armastatud kirjeldamisel erksaid epiteete: “magusate sõnade hääl”, “sinised silmad”, “kuldsed lokid”. Nende abil ei saa me mitte ainult kangelannat tutvustada, vaid mõistame ka seda, kui õrnalt ja aupaklikult lüüriline kangelane teda kohtleb.
Samuti kasutab luuletaja metafoore, näiteks “võrreldamatuid lambakoeri”. Autor rõhutab oma armastatud lihtsust ja naiivsust, avatust.
Lisaks on luuletuses K.N. Batõushkova puhul võime kangelanna välimuse kirjeldamisel kohata süntaktilist paralleelsust. Ja kõrge loengu “Vlasov” sõnade “kuldne” kasutamine, mis tõstab armastatud pilti.