(196 sõna) Kui teile meeldivad sirelid, siis on teie lemmikkunstnik tõenäoliselt P.P. Konchalovsky, keda nimetatakse ka "sirelite maalijaks". Ta kirjutas kümneid oma lemmiktaimede variatsioone ja õitsemisperioodil kujutas ta iga päev lillesid uue nurga alt.
Kunstniku üks kuulsamaid maalid “Lilla korvis” on maalitud 1933. aastal ja sai teise nime - “kangelaslik”. Mis tema jaoks nii erilist on, kas see on lihtsalt kimp korvis? Millise lahingu ja võidu saab pühendada natüürmortile, mis pole aktuaalne? Vastus on lihtne: siin tähistatakse looduse enda kangelaslikkust, ilu, harmoonia, õnne võidukäiku, hoolimata inimeste kataklüsmidest ja kirgedest. Sirel on õitsenud aastatuhandeid ja õitseb endiselt nii palju, esinedes igal suvel iluüritusel.
Tume laud, tumedate laikudega hall sein - olukord ise on nukker. Kuid kui sirel ilmus, olid selle õrnad ja puhtad lilla, roosa, sinise ja valge lilled justkui hall nurk süttinud, polnud see enam tuhm, vaid vaatas rõõmsalt meie ees olevat pilti. Kogu värvivarjundite vahemik, isegi taime järgi nime saanud, lilla, ühendab omavahel nii harmooniliselt, et inimene taandub imetledes.
See pilt väljendab elurõõmu: midagi ilusat, harmoonilist purskab halli argipäeva ja valgustab kõike ümbritsevat. Lõuendit vaadates tahan naeratada ja rõõmustada, see on tema tugevus.
Maali essee-kirjelduse plaan P.P. Konchalovsky "Lilla korvis":
- Sissejuhatus (kunstniku tunnusjoon);
- Põhiosa (lõuendi kirjeldus ja omadused);
- Järeldus (minu arvamus pildist).
