Edgari luuletus “Krauk” on ainulaadne selle poolest, et see võitis lugejate südameid juba esimestest ilmumistähtaegadest peale ja on endiselt populaarne. See on üks kuulsamaid ja tõlgitumaid luuletusi, mis maailma kirjanduses kunagi loodud.
Loomise ajalugu
Esimesed viited varesele pärinevad aastast 1844. 1842. aastal haigestus Edgari armastatud naine Virginia Klemm tarbimisse ja oli hukule määratud kiirele surmale, 1847. aastal suri ta kahekümne kolme aastaselt. Ennetades paratamatut tragöödiat, kirjutab Poe palju luuletusi, sealhulgas luuletuse Raven. Kuid kompositsioon pole pühendatud mitte talle, vaid viktoriaanlikule poetessile Elizabeth Browningule. Just tema luuletusest “Lady Geraldine'i fänn” laenas autor tulevasele “Krantsile” poeetilise suuruse.
Luuletus ilmus 1845. aastal New Yorgi päevalehes Evening Mirror. Litsentsitasu oli vaid viis dollarit, kuid teos tõi autorile uskumatu kuulsuse. Selle õnnestumise järel avaldatakse mitu luulekogu.
Žanr, suund ja suurus
Traditsiooniliselt omistatakse "Vares" luuletusežanrile. Autor ise pidas seda teost pigem mitme väikese luuletuse vahelduseks kui üksikuks suureks teoseks.
Poeetiline suurus on kaheksa jala pikkune trohhe või, nagu inglise kirjanduskriitikas seda nimetatakse, trocha. Salmid salmid on paigutatud nii, et meeste ja naiste otsad vahelduvad. Kuid kui suurus on laenatud, on stanza struktuur originaalne. Luuletus koosneb kaheksateist stanast, igas stanzas on kuus rida, millest viimane on refrään. Refrääni püsivust ei tähista mitte ainult selle regulaarne kordamine, vaid ka riimisüsteem: teine, neljas ja viies rida riimuvad lõppsalmiga.
Armastatud lüürilise kangelase nimi on Linor. See nimi viitab lugejale ballaaditraditsioonile, nimelt G. Burgeri ballaadile Lenora.
Pildid ja sümbolid
Traditsiooniliselt on folklooris rongi kuvand surmakuulutaja. Luuletuses Poe tähistab see must lind lüürilisele kangelasele igavest ebaõnne, suutmatust üle elada oma armastatud surma. Autor tunnistab, et ronk on ennekõike funktsionaalne pilt: see, kes kordab refrääni. Mul tuli idee valida täpselt see pilt C. Dickensi romaanist "Barnaby Raj".
Kangelasele endale ei tundu ronk enam eluslind, vaid pahaendeline vaim - sõnumitooja Pluuto pimedast kuningriigist. Rooma jumalate nimetamine surnuist pole ainus usuline viide. Tekstis on piibellikke vihjeid: mainitakse Eedeni, samuti Glaadist pärit palsamit (Gileadi palsam), mis võiks ravida südamest murtud kangelase vaimseid haavu.
Teemad ja meeleolu
Luuletust läbistab melanhoolne meeleolu, mida öeldakse teose esimestest ridadest. Sellele viitab kangelase väsinud, kurnatud olek, kellaaeg on sügav öö. Varsti asendas põrn ärevus, hädade eeldus.
Käärikujutise ümberkujundamine muudab luuletuse meeleolu ja hõlmab arenedes ka uusi teemasid. Lüürilise kangelase esimene soovitus oli, et hilinenud külaline koputab talle. Näib, et pole midagi ebaharilikku ega muretsemist. Kuid niipea, kui kangelane ukse avas, ei näinud ta kedagi. Pärast seda on luuletuses ilmnenud hirm, mis ei lase tegelasel minna. Käär lendab läbi avatud akna, mis lõbustab oma välimusega isegi hirmunud noorpõlve. Nüüd domineerib luuletuses kivi teema ja kangelane, astudes pahaendelise linnuga dialoogi, õpib peatset ebaõnne. Kannat peab tema ohver deemoniks, Hadese sõnumitoojaks - teemaks on surm, mitte ainult oma armastatu surm, vaid ka kõik ilusad asjad, mis noore mehe elus juhtusid.
Peamine idee
Juba iidsetest aegadest on inimkonna suurim hirm olnud surmahirm. Kuid teie enda lahkumine elust ei pruugi olla nii kohutav kui lähedase surm. Luuletuse kangelase Edgar Allan Poe jaoks on tema armastatud kaotus midagi enamat kui lihtsalt surm: see tähendab igavest leina, mis võib ennast hävitada. Tegelane kardab, et ta ei saa hakkama teda kimbutanud hädadega, ja hirm on kehastunud musta varesena. On tähelepanuväärne, et autor võimaldab meil luuletust tajuda sündmusena, mis tegelikult juhtus, ja unenäona midagi müstilist.
Edgar Allan Poe näitab meile südantlõhestavat meest, et tuletada meelde, kui tähtis on olla saatuse ees tugev ja vankumatu. See on luuletuse peamine idee.
Kunstilise väljenduse vahendid
Üks juhtivaid kunstilise väljenduse viise Ravenis on alliteerimine. Just see tehnika aitab autoril luua luuletuses sobiva pimeduse ja õuduse õhkkonna. Assonants sisaldub isegi refräänis, millest saab krauk: "Quoth the Raven" mitte kunagi ".
Metafoor ilmub luuletuses juhtiva teena. Kraukli pilt ise on metafoor - hirmu ja lõputu kurbuse sümbol ning selle must pliiats on surmajärgse piina esiletooja. Üks silmatorkavamaid metafoore on krantsi pilk: selle põlevad silmad, mis põlevad kangelast seestpoolt (tulised silmad põlesid nüüd mu rinna tuuma).
Edgar Poe viitab korduvalt antiteesile. Mustale varesele vastandub valge marmor, torm tormis väljas - rahu kodus. Kurgikujutise sees on kontrast. Kas ta on majesteetlik, siis kole, siis naljakas, siis kohutav. Mitmed vastandlikud epiteedid näitavad kangelase hinges esinevaid rahutusi, sest me näeme lindu tema silmade läbi.