Nikolai Stepanovitš Gumilev - 20. sajandi suur luuletaja ja proosakirjutaja, tõlkija ja teoreetik, just temale on ette nähtud akmeismi teooria põhjendamine. Kuid autor on kuulus mitte ainult teooria, vaid ka praktika poolest. Vene lugeja tunneb ja armastab paljusid tema luuletusi. Näiteks "Kaelkirjak".
Loomise ajalugu
Luuletajast rääkides on võimatu mitte meenutada tema naist - Anna Andreevna Akhmatovat. Gumiljovi perekond kuni Esimese maailmasõja alguseni oli noorele autorile ainus rõõm, kuid 1914 sai Nikolai Gumiljovile omamoodi Rubicon - algasid pidevad erimeelsused oma naisega elustiili, vastastikuse reetmise ja uskmatuse osas. Võib julgelt öelda, et selliste tugevate tunnete ja emotsioonide tõttu algab kirjanikul väga viljakas loovuse periood. Suurepärane andekas mees elas kahjuks väga lühikest elu: ta arreteeriti 1921. aastal riikliku vandenõu kahtlusel ja samal aastal ta lasti maha, jättes maha surematud teosed. Ühte neist lüürilistest teostest võib julgelt nimetada luuletuseks "Kaelkirjak".
Nikolai Gumilev pühendas kogu oma elu reisimisele, luuletaja pidas oma peamiseks kireks mitte kirjandust, vaid vastupandamatut soovi leida "taevas maa peal". Ta uuris tohutul hulgal Maa kaugemaid nurki ja nüüd, naasnud Venemaal 1907. aastal väga pikalt Aafrika reisilt, kirjutas Nikolai Stepanovitš luuletuse "Kaelkirjak" - omamoodi kohmakas dialoog salapärase vestluspartneriga.
Žanr, suund ja suurus
Gumilev - "vene akmeismi isa" - just tema visandas kõige täpsemini ja põhjalikumalt kirjandusliku modernistliku suundumuse sätted, mis olid uued 20. sajandiks. Acmeism seadis endale eesmärgiks kirjutada "kunst kunsti nimel". Esimesed acmeistid loobusid peaaegu täielikult sümboolika põhimõtetest, kuulutasid keele ja esteetika selgust luules.
Luuletuse "Kaelkirjak" on kirjutanud kahepaikne ristriimi (ABAV) abil. M. L. Gasparovi artikli “Mõõtja ja tähendus” järgi on kahepaikne kõige sobivam poeetiline suurus kerge, rahuliku tunde ja olemise kujutamiseks, seetõttu kasutab Gumilev seda.
Pildid ja sümbolid
Lüürilise kangelase olemasolu luuletuses on tunda kohe. Teos avab jutuvestja pöördumise oma salapärase vestluskaaslase poole. Kaelkirjaku piltide ja sümbolite süsteemi ei saa nimetada rafineerituks, Gumilev maalib meile kujutluse "paradiisikohast", kuhu tal õnnestus leida oma koht.
Luuletuse keskseks kujundiks saab kaelkirjak ise - omamoodi maagiline olend, õndsuse sümbol, mille värvumine meenutab laeva purjesid ja sujuvad liigutused näevad välja nagu “rõõmus linnulaev”. Luuletaja on sellest loomast tõeliselt vaimustunud ja teda seostatakse vabaduse ja iseseisvuse unistustega, mille otsimine sunnib Nikolai Gumiljovi korraldama fantastilisi ekspeditsioone kõige kaugematele mandritele.
Teemad ja meeleolu
- Õnne teema. Idealistliku pildi kirjeldust, mida Gumiljov meisterlikult reprodutseerib, sukeldudes mälestustesse, võib kindlasti pidada lüürilise teose aluseks. Roheline oaas, jahe ja kristallselge laste järv, mille kallastel eksleb kummaline olend, keda kutsutakse kaelkirjakuks - see täidab lüürilise kangelase südame ja hinge rahulikkuse ja õnnega.
- Unenägude teema. Kangelane mõistab, et ideaalne maailm on illusoorne, kuid see ei tähenda tema jaoks sugugi, et unistust ei saaks täita. Oma teoses on luuletaja, kogedes elus sügavat pettumust, endiselt romantik. Gumilev usub jätkuvalt muinasjutumaailmadesse, nii et kaelkirjak ilmub tema luuletuses omamoodi müütilise olendina, mitte konkreetse eksootilise loomuna.
- Elu ärevuse ja edevuse probleem, reaalsusest pääsemine. Jutustajal on tunnete ja kahtluste torm, mida ei saa kõrvaldada isegi Tšaadi maagilise järve kaldal vaba ja vaba kaelkirjaku seltsis. Kuid ta soovib oma unistust tunda nii palju, et on valmis ennast ja oma salapärast vestluskaaslast veenma, sest peamine on unustada need tunded vähemalt hetkeks, et hetkega peatada lõputu paradiisiotsing Maa peal.
Peamine idee
Luuletuse mõte on tuletada inimesele meelde lihtsat asja - peate leidma elus õnne. Pole tähtis, kui palju katsumusi te teete, kui kaua otsing võtab, kuid te ei tohi sellest loobuda. Lüüriline kangelane, nagu ka Gumilev, otsib igavest armu, kuid jutustaja lubab endal halba olukorda nautida, isegi kui olukord pole päris täiuslik.
Luuletuse põhiidee on unistuse väärtuse kinnitamine, selle vältimatu tähtsus inimese elus. Ainult unistused pakuvad talle peavarju igapäevaelu ja ärevuse kuristikus. Nad pumbavad tema sadama poole tormava laeva purjeid.
Kunstilise väljenduse vahendid
Suhteliselt väike luuletus on täidetud peente ekspressiivsete vahenditega, peamiselt epiteetide ja metafooridega.
Rääkides peamiselt epiteetidest, väärib märkimist nende kõrge kujundlikkus:
- „Rõõmsate lindude lend” - annab edasi kaelkirjaku pildi võlu ja kerguse, sest mis võib olla kaalutu kui lend;
- "Saladuslikud riigid" - epiteet, mis ei tähenda, et riigid oleksid salajased või salajased, vaid illustreeritakse nende kauget ja eksootilist olemust. Edastatakse lootus, et vähemalt sellistes lähedastes riikides on võimalik leida "paradiis";
- „Tugev udu” on epiteet raskest elust, kus tavalisele maisele õnnele pole kohta;
- “Mõeldamatud ravimtaimed” - epiteet edastab taas “paradiisi” kaugel tavalisest elukohast, sest me ei saa mõelda ainult sellele, mida me kunagi ei näinud, ja me isegi ei tea, et see olemas on.
