(510 sõna) Aleksandr Sergejevitšist sai oma aja sümbol. Kuid suure luuletaja portreesid pole kahjuks nii palju. Nad kõik on erinevad. Iga kunstnik nägi teda omal moel. Kaasaegsete mälestuste järgi oli autor ise väga vastuoluline inimene.
Xavier de Mestre - «Puškin on laps ”(1801–1802). Krahv ja kunstnik Francois Xavier de Mestre õpetasid mõnda aega luuletaja vanemat õde Olgat. Ta on metallplaadile õlis maalitud miniatuuri autor. Pilt oli väga elav. Täpne loomise kuupäev pole teada. Eeldatakse, et see on Aleksander Sergejevitši esimene pilt. Pikka aega arutleti selle üle, keda kujutatakse endiselt miniatuurselt ja kes on selle autor. Enam kui 100 aastat pidas seda Suur-Poola sõbra ja arsti Puškini pere ning aastatel 1950–1961 pidas teda Vsevolod Yakuti Andrey Globa lavastatud “Puškini” osatäitja.Sergei Tširikov - Puškini portree (1810). Sergei Gavrilovitš Tširikov, kelle pintsel kuulub akvarellidega maalitud suure looja kuvandisse, õpetas maalimise põhitõdesid ja oli juhendaja. Iseloomustas Aleksander Sergejevitšit kui kergemeelset, lapselikku, lohakat, muretut inimest. Sellegipoolest oli tulevane luuletaja tema arvates lahke, hoolas, jõuline mees.
Vassili Tropinin - A.S. Puškin (1827). Üks kuulsamaid luuletaja portreesid. Ta isiklikult tellis sõpradele kingituseks Tropinini pildi. Aleksander Sergejevitšit on kujutatud kergelt kärbitud soenguga, hommikumantlis, blanche-särgis, vaigukillas libistades ümber krae ümbermõõdu. See portree on tehtud romantismi vaimus, just nii tahtsid tollased moodsad noored ilmuda enne järeltulijaid.
Nikolai Gogol - Puškini ülevaade (1837). Kaks paberil tindi, pliiatsi ja pliiatsiga tehtud visandit. Nikolai Vasiljevitšis on luuletajat kujutatud suure nina, küüru ja vuntsidega ning see sarnaneb rohkem Ukraina kirjaniku kui tema lapsehoidjaga.Ivan Aivazovsky, Ilja Repin - Puškini hüvastijätt merega (1887). Lõuend loodi Aivazovsky ja Repini ühistel jõupingutustel. Ivan Konstantinovitš teadis oma nõrkusi maalimisel, mistõttu pöördus ta Repini poole. Ilja Efimovitš maalis suure luuletaja kuju ja taust kuulub Aivazovski pintslile. Repin küsis vaevarikka töö käigus paljudelt inimestelt keha liigutuste, looja leeri kohta. Hiljem ütles ta: "Aivazovsky lõi imelise mere ... Ja mul oli au maalida seal figuur." Luuletaja eraldumine merest on tingitud vajadusest jätta Odessa teise karistuse alla. Lõuend maaliti Aleksander Sergejevitši surma viiekümnendal aastapäeval.
Dmitri Kardovsky - Puškin Kamenka dekabristide seas (1934). Aleksander Sergejevitš viibis Kamenkas novembrist 1820 kuni märtsini 1821, novembris 1822. Seal asusid Decembristide Edela Seltsi esindaja Vassili Davõdovi pärandus. Ühel sellistel kohtumistel 1934. aastal kujutas graafik, professor, RSFSRi austatud töötaja Dmitri Kardovsky, ta lõi illustratsioone ka Tšehhovi “Kashtankale”, Griboedovi “Häda vaimust” ja teistele kirjandusteostele. Samuti lõi ta etenduste jaoks lavastused, mis põhinevad Ostrovski näidenditel “Mets” (1921), “Vaesus pole pahe” (1924).
Xavier de Mestre - «Puškin on laps ”(1801–1802). Krahv ja kunstnik Francois Xavier de Mestre õpetasid mõnda aega luuletaja vanemat õde Olgat. Ta on metallplaadile õlis maalitud miniatuuri autor. Pilt oli väga elav. Täpne loomise kuupäev pole teada. Eeldatakse, et see on Aleksander Sergejevitši esimene pilt. Pikka aega arutleti selle üle, keda kujutatakse endiselt miniatuurselt ja kes on selle autor. Enam kui 100 aastat pidas seda Suur-Poola sõbra ja arsti Puškini pere ning aastatel 1950–1961 pidas teda Vsevolod Yakuti Andrey Globa lavastatud “Puškini” osatäitja.
Vassili Tropinin - A.S. Puškin (1827). Üks kuulsamaid luuletaja portreesid. Ta isiklikult tellis sõpradele kingituseks Tropinini pildi. Aleksander Sergejevitšit on kujutatud kergelt kärbitud soenguga, hommikumantlis, blanche-särgis, vaigukillas libistades ümber krae ümbermõõdu. See portree on tehtud romantismi vaimus, just nii tahtsid tollased moodsad noored ilmuda enne järeltulijaid.
Nikolai Gogol - Puškini ülevaade (1837). Kaks paberil tindi, pliiatsi ja pliiatsiga tehtud visandit. Nikolai Vasiljevitšis on luuletajat kujutatud suure nina, küüru ja vuntsidega ning see sarnaneb rohkem Ukraina kirjaniku kui tema lapsehoidjaga.
Dmitri Kardovsky - Puškin Kamenka dekabristide seas (1934). Aleksander Sergejevitš viibis Kamenkas novembrist 1820 kuni märtsini 1821, novembris 1822. Seal asusid Decembristide Edela Seltsi esindaja Vassili Davõdovi pärandus. Ühel sellistel kohtumistel 1934. aastal kujutas graafik, professor, RSFSRi austatud töötaja Dmitri Kardovsky, ta lõi illustratsioone ka Tšehhovi “Kashtankale”, Griboedovi “Häda vaimust” ja teistele kirjandusteostele. Samuti lõi ta etenduste jaoks lavastused, mis põhinevad Ostrovski näidenditel “Mets” (1921), “Vaesus pole pahe” (1924).Nii reprodutseerisid Puškini pilti maalimisel eri ajastute kunstnikud täiesti erineval viisil. Luuletaja kaasaegsed rõhutasid looja romantilist, pentslikku ja vabadust armastavat olemust, mistõttu kiirgavad tema portreed iseseisvust, sublimeelsust, julgete mõtete kiiret lendu. Ja kunstnikud, kes ei leidnud luuletajat elusana, mõtlevad konteksti välja ja sukeldavad oma kangelase kogu loosse. Niisiis, Aleksander Sergejevitši pilt on seotud sotsiaalse ebaõigluse vastase protestiga: kas temast saab eksiili ohver, hüvasti merega, siis muutub ta täielikult detsemberistide ülestõusu keskkujuks. Hilisemate perioodide maalikunstnikke huvitab mitte niivõrd looja ise, kuivõrd tema rikkalik elulugu, mida igaüks tõlgendab ja paljastab omal moel, et anda oma kangelasele asjakohasus.
