Osip Mandelstami kodulinn on Varssavi. Luuletaja reisis palju maailmas, õppis välismaal, kuid tema lemmikkoht oli lapsepõlve linn Peterburi. Ta unistas Leningradi naasmisest ja 1920. aastate lõpus sai tema soov teoks. Mida aga autor nägi? Mõisate asemel ühiskorterid, muldkehade seljas rahvarohke noored daamid kohevate seelikute asemel. Linn on muutunud mitte ainult väliselt. Ja inimesed temas on nüüd erinevad. Keegi on kohkunud, keegi jälitab alati rikkust. Tahaksin vana aja tagasi ...
Loomise ajalugu
Mandelstam kirjutas luuletuse “Leningrad” pärast lahkumisest Peterburi naasmist. Saabus aasta 1930 - järgmine aasta sotsialistliku süsteemi võidukäik. Ainult mõned luuletaja sõbrad jätkasid oma kalduvuste ja vaadete ausat rääkimist. Kuid ta ei kartnud kättemaksuperspektiivi, ta põlgas pilvi, kogudes enda kohale.
Enamik inimesi on muutunud kahtlustavaks. Need, kes ei aktsepteerinud üldtunnustatud seisukohta, kadusid märkamatult. Nii sai lapsepõlve linn luuletajale võõraks. Mandelstam väljendas oma tundeid luuletuses ja tõi taas enda jaoks katastroofi. Tema töö erutas tõsiselt riigiametnikke, kes soovisid kunsti kohandada ideoloogiliste standarditega. Teose avaldamine oli keeruline, kuid Leningrad ilmus Literaturnaja Gazeta lehtedele 1931. aastal.
Suurus, žanr, suund
Leningradi suurus on nelja jalaga anapaest. Luuletus on kirjutatud lüürilises žanris: need on nii mälestused minevikust kui ka kibedad mõtted tuleviku kohta. Jutustamine toimub jutustaja nimel. Ta pöördub monoloogiga linna poole.
Leningrad tundub autorile samal ajal tuttav ja võõras. Mandelstam ei leia oma kohta ei minevikus ega tulevikus. Seetõttu peetakse teost lüüriliseks. Kuna kõiki pilte ja sümboleid väljendatakse sirgjooneliselt ja konkreetselt, kuulub see luuletus, nagu paljud luuletaja teosed, modernistlikku liikumisse “acmeism”.
Pildid ja sümbolid
Leningradi võtmepilt on linn ise, justkui elus. Autori jaoks säilitas ta vana nime - Peterburi. Kusagil alleedes kuuleb endiselt surnute hääli ja vanadel aadressidel võib leida mineviku sümboleid. Tühjad korterid, kus kord kõlas naer ja peeti vestlusi kirjanduse teemal. Linn on sünge ja külastamatu, õhtuti hajutab pimedust vaid jõe laternate “kalaõli”.
Peterburi on kujutatud justkui kahel pildil. Üks on sama, tuttav, lapsepõlve linn. Teine on koht, kus kõik elavad pidevas hirmus. Kangelane kapis trepi all ootab “kalleid külalisi”, st neid, kes tulevad teda öösel arreteerima.
Teema ja probleemid
Mandelstam räägib lugejatele, kui kiiresti võib maailm muutuda - sedavõrd, et isegi “pisaratele tuttav” linn muutub kõlbmatuks. Ja see pole ainult seetõttu, et vana süsteem asendatakse uuega. Inimesed, muljed, vestluste olemus muutuvad ... Vanu aegu saab nüüd ülestõusmine vaid mälestustes. Seetõttu on luuletuse peateemaks nostalgia vaba ja naeratava mineviku järele, mis on asendatud kohati hirmuäratava ja ohtliku omaga. Samuti on tunda isamaalisi motiive, sest autor armastab endiselt oma Peterburi ega taha sellest lahkuda, hoolimata ähvardusest jääda kinnipidamiste laine alla.
Autor üritab praegusest eemale pääseda, klammerdudes minevikku. Ta on uues maailmas rahvarohke. Ukseketid meenutavad ahelaid, uksekell on häirekell, milles nad annavad häirekella. Mandelstam näeb ette tulevikku: varsti on ta NKVD-s - ehkki Moskvas. Seetõttu on töös tõstatatud peamiseks probleemiks uue riigi repressiivse poliitika tagasilükkamine ja pidev ohutunne. Poliitilisi probleeme täiendavad moraalsed ja sotsiaalsed probleemid: inimesed muutuvad olukorraga, informeerivad üksteist, peidavad end ja saavad teha midagi, et pääseda arreteeritud ja laostunud daredevilide saatusest, kes julgevad türannia vastu mässata.
Tähendus
Kõik saavad luuletuses näha erinevaid tähendusi. Mõne jaoks on see piinatud inimese hingehüüd, kellegi jaoks on see kirjeldus kahest diametraalselt vastupidisest maailmast, mis tähendab ajutist pöördepunkti. Mõlemad on õiged. Luuletaja näitab, et vabadust nõudv revolutsioon muutus türanniaks, millest võrdset Venemaa ei teadnud. Kui varem toetas ta muudatusi, kohtus neid entusiastlikult, siis nüüd näeb ta, kui valesti ta oli. Tema linna, nagu kogu riigi, looduslikku elu ei oleks riigipööre pidanud häirima. Muutused pidid toimuma järk-järgult, nagu ka looduses, kuid kunstliku sekkumise tagajärjel toimunut ei saa nimetada vabaduseks, vendluseks ja võrdsuseks. See on luuletuse peamine idee.
Näib tõenäoline, et autori jaoks sai luuletus võimaluse tunnistada oma armastust lapsepõlve linna vastu ja väljendada oma tundeid. Peamine idee on omapärane pöördumine järeltulijate poole: säilitada mineviku pärand.
Kunstilise väljenduse vahendid
Autor kasutab linna “võõrapärasuse” rõhutamiseks suurt hulka epiteete: Leningrad on nüüd “must”, “patune”. Muljet parandavad metafoorid - laternate valgust võrreldakse kalaõliga, öist pimedust - pahaendelise tõrvaga. Metafoorid muutuvad karmimaks: “ketikinnitused”, “lihast rebitud kelluke”.
Luuletus jätab jälje ka antiteesile: vana vastandumine uuele, minevikule ja tulevikule. Leningrad jätab lugejatele tugeva mulje.